AL FIN!
otro cuatrimestre...
atrás quedarán las penurias del estudiante para llegar a entregar los trabajos en forma...
ajajajaj
ni que fuera tan malo
(chavo?)
martes, 8 de julio de 2008
martes, 24 de junio de 2008
Sé blog, no más
Andy Warhol decía que en un futuro todos tendrían derecho a unos 15 minutos de fama, en algún momento el anonimato pasaría a un segundo plano para que, por fin, las personas comunes y corrientes lleguen a ser lo que siempre quisieron ser: conocidas, otras. Lo que Warhol no dijo era de qué manera podrían hacerlo. Ya lejos del artista, en esta la era informática y tecnológica, los blogs dominan el mundo cibernético en materia de diarios íntimos virtuales.
El blog tuvo su origen en los 90s y lo que poseía de novedoso era que cualquiera podía escribir lo que quisiera, cuando quisiera. Tenía como principal cometido transmitir información y emociones con una marca propia. Sin embargo, las personas siempre buscan una manera de interactuar y formar relaciones con otras con las que puedan compartir intereses. Para esto se pueden utilizar otros servicios que brinda la web que simplifican esta tarea para luego poder enmarcarse dentro de una comunidad y así saber que alguien efectivamente lee, comenta y critica las observaciones allí publicadas. Pero ¿una comunidad puede lograr transformar o cambiar el pensamiento o se utiliza como mero instrumento para hacerse conocido? Actualmente predomina en las comunidades de blogs los que se dedican a denunciar. Es el caso de un blog que simplemente se llama viajecomoelorto.blogspot.com que encierra una problemática actual del transporte público y que logra que la gente se identifique y que clickee sobre estos sitios cada vez más seguido. Al igual que estafadosportelefonica.blogspot.com o teleforrica.wordpress.com en donde muchas personas dejan sus denuncias y reclamos para que los que tengan los mismos problemas sepan donde concurrir para que sean escuchados.
Caso contrario el de weblogs.clarin.com/quiero-un-novio en el que una chica inicia una búsqueda casi mágica del príncipe azul y va reconociendo sus errores y prejuicios propios y ajenos. Pareciera que su búsqueda terminó, dejó de escribir y se despide melancólicamente, tal vez dándose cuenta de que los imposibles realmente existen. Sin embargo, logró que casi un millón de personas leyeran su diario íntimo y dejaran unos 700 comentarios por publicación. Particularmente esta chica, Lorena Bassani, 30 años, reconoce que es conocida por la gente, y que recibió muchas propuestas laborales, pero también reconoce que ese ciclo había terminado. Sus 15 minutos de fama habían concluido.
En contraste, otras personas deciden materializar sus blogs haciéndolos papel, más fácil: editan un libro. Se puede encontrar uno, “Buena leche”, de una autora que se hace llamar Lola Copacabana que cautivó con sus escritos subidos de tono. Cielo Latini cuenta cómo pasaban sus días de anorexia e intentos de suicidio. Bruna Surfistinha, brasileña y prostituta de profesión lleva 100 mil ejemplares vendidos de su libro “El dulce veneno del Escorpión”, donde revela sus intimidades y da consejos sexuales como una verdadera experta en el tema. Y la lista de libros continúa, personas que realmente querían ser escuchadas.
Pero, ¿se puede afirmar que los blogs democratizan y los que no son escuchados toman voz así como en el género periodístico de la crónica? Martín Caparrós, el cronista argentino, afirma: “También me interesa de la crónica su forma de descentrar la mirada periodística. El periodismo habitual mira hacia el poder. Para salir en las noticias, si no sos rico o famoso o rico y famoso o tetona o futbolista, la única opción es la catástrofe: distintas formas de la muerte. En cambio, la crónica trata de mirar hacia el resto del mundo, y eso es un gesto muy político.” Pero en el blog es diferente. Uno toma partido de lo quiere decir y quiere ser reconocido para lograr, si se busca, un cambio. Además de que tener un blog significa tener acceso a él, es decir, ya no se trata de personas que viven en el campo sin siquiera poseer una radio o TV, ni de describir un acontecimiento importante de un pueblito que a sus pobladores les da la mismo ser reconocidos o no.
Ahora hablamos de personas que quieren hacer de sus vidas algo público, buscando interactuar con los que tienen los mismos problemas, padecimientos, pensamientos. Y para ello se hace un trabajo de “boca en boca” o mejor dicho de “sticker a sticker” o de “graffiti a graffiti” como hace viajecomoelorto.blogspot.com que se autopromociona para ser escuchado, digo leído. ¿Realmente sirve? Resulta ser un medio más para que un grupo de gente, que tiene a alguien como líder, discuta. Es una nueva forma de protesta. Forma pasiva de hacerlo, sentados en un escritorio pero de manera efectiva. “Hago esto porque tengo la profunda convicción que podemos lograr cosas importantes.” Reza simplemente Candelaria en su perfil.
Y los links siguen y se pueden pasar horas y horas espiando a los demás, como voyeuristas pero con la certeza de que los bloggers buscan un intercambio recíproco, quieren que todos sean partícipes de las situaciones personales vividas, y conscientemente o no, quieren sus 15 minutos. Warhol estaría orgulloso.
Bibliografía
www.rollingstone.com.ar
www.webblogs.clarin.com
www.blogger.com
FRESÁN, Rodrigo, “Así habló Andy Warhol”, en suplemento Radar, Página 12, 19/9/04.
Moreno, M., “Escritores crónicos”, Radar, Página/12, Buenos Aires, 07/08/2005.
El blog tuvo su origen en los 90s y lo que poseía de novedoso era que cualquiera podía escribir lo que quisiera, cuando quisiera. Tenía como principal cometido transmitir información y emociones con una marca propia. Sin embargo, las personas siempre buscan una manera de interactuar y formar relaciones con otras con las que puedan compartir intereses. Para esto se pueden utilizar otros servicios que brinda la web que simplifican esta tarea para luego poder enmarcarse dentro de una comunidad y así saber que alguien efectivamente lee, comenta y critica las observaciones allí publicadas. Pero ¿una comunidad puede lograr transformar o cambiar el pensamiento o se utiliza como mero instrumento para hacerse conocido? Actualmente predomina en las comunidades de blogs los que se dedican a denunciar. Es el caso de un blog que simplemente se llama viajecomoelorto.blogspot.com que encierra una problemática actual del transporte público y que logra que la gente se identifique y que clickee sobre estos sitios cada vez más seguido. Al igual que estafadosportelefonica.blogspot.com o teleforrica.wordpress.com en donde muchas personas dejan sus denuncias y reclamos para que los que tengan los mismos problemas sepan donde concurrir para que sean escuchados.
Caso contrario el de weblogs.clarin.com/quiero-un-novio en el que una chica inicia una búsqueda casi mágica del príncipe azul y va reconociendo sus errores y prejuicios propios y ajenos. Pareciera que su búsqueda terminó, dejó de escribir y se despide melancólicamente, tal vez dándose cuenta de que los imposibles realmente existen. Sin embargo, logró que casi un millón de personas leyeran su diario íntimo y dejaran unos 700 comentarios por publicación. Particularmente esta chica, Lorena Bassani, 30 años, reconoce que es conocida por la gente, y que recibió muchas propuestas laborales, pero también reconoce que ese ciclo había terminado. Sus 15 minutos de fama habían concluido.
En contraste, otras personas deciden materializar sus blogs haciéndolos papel, más fácil: editan un libro. Se puede encontrar uno, “Buena leche”, de una autora que se hace llamar Lola Copacabana que cautivó con sus escritos subidos de tono. Cielo Latini cuenta cómo pasaban sus días de anorexia e intentos de suicidio. Bruna Surfistinha, brasileña y prostituta de profesión lleva 100 mil ejemplares vendidos de su libro “El dulce veneno del Escorpión”, donde revela sus intimidades y da consejos sexuales como una verdadera experta en el tema. Y la lista de libros continúa, personas que realmente querían ser escuchadas.
Pero, ¿se puede afirmar que los blogs democratizan y los que no son escuchados toman voz así como en el género periodístico de la crónica? Martín Caparrós, el cronista argentino, afirma: “También me interesa de la crónica su forma de descentrar la mirada periodística. El periodismo habitual mira hacia el poder. Para salir en las noticias, si no sos rico o famoso o rico y famoso o tetona o futbolista, la única opción es la catástrofe: distintas formas de la muerte. En cambio, la crónica trata de mirar hacia el resto del mundo, y eso es un gesto muy político.” Pero en el blog es diferente. Uno toma partido de lo quiere decir y quiere ser reconocido para lograr, si se busca, un cambio. Además de que tener un blog significa tener acceso a él, es decir, ya no se trata de personas que viven en el campo sin siquiera poseer una radio o TV, ni de describir un acontecimiento importante de un pueblito que a sus pobladores les da la mismo ser reconocidos o no.
Ahora hablamos de personas que quieren hacer de sus vidas algo público, buscando interactuar con los que tienen los mismos problemas, padecimientos, pensamientos. Y para ello se hace un trabajo de “boca en boca” o mejor dicho de “sticker a sticker” o de “graffiti a graffiti” como hace viajecomoelorto.blogspot.com que se autopromociona para ser escuchado, digo leído. ¿Realmente sirve? Resulta ser un medio más para que un grupo de gente, que tiene a alguien como líder, discuta. Es una nueva forma de protesta. Forma pasiva de hacerlo, sentados en un escritorio pero de manera efectiva. “Hago esto porque tengo la profunda convicción que podemos lograr cosas importantes.” Reza simplemente Candelaria en su perfil.
Y los links siguen y se pueden pasar horas y horas espiando a los demás, como voyeuristas pero con la certeza de que los bloggers buscan un intercambio recíproco, quieren que todos sean partícipes de las situaciones personales vividas, y conscientemente o no, quieren sus 15 minutos. Warhol estaría orgulloso.
Bibliografía
www.rollingstone.com.ar
www.webblogs.clarin.com
www.blogger.com
FRESÁN, Rodrigo, “Así habló Andy Warhol”, en suplemento Radar, Página 12, 19/9/04.
Moreno, M., “Escritores crónicos”, Radar, Página/12, Buenos Aires, 07/08/2005.
sábado, 21 de junio de 2008
Por ahora estoy entre dos temas para tratar en el ensayo: la no-ficción/crónica (las dualidades que pueda tener) y arte-transformación que lo tomaría por el lado de las vanguardias que quieren tomar partido políticamente como forma de cambio social.
Aunque buscando información en el mundo virtuel (googleando) saltó un: "Blog como motor cambio social" y me pareció bastante interesante plantear si realmente este nuevo medio serviría efectivamente para transformar.
Aunque buscando información en el mundo virtuel (googleando) saltó un: "Blog como motor cambio social" y me pareció bastante interesante plantear si realmente este nuevo medio serviría efectivamente para transformar.
lunes, 16 de junio de 2008
Cuentos, cuentos...
Es raro escribir un cuento. La pregunta que más me hacia era cómo debia empezar y cómo debia terminar. En unos de los cuentos ya sabía cómo quería concluir, aunque no signifique que me salga de la mejor manera. En otros cuentos, me iban saliendo las cosas a medida que escribía. Cosa contraria hay que hacer según Cassany, quién afirma que hay que planificar, redactar, examinar y reformular los objetivos, ir explorando el texto para plantearse, a través de todo el escrito, problemas continuamente.
Me acuerdo que había leído que Cortázar escribía a medida que iba produciendo el cuento, en cambio, Borges, ya lo tenía totalmente pensado. No sé cuál será la mejor manera para afrontar una narración, pero así cómo hay infinidades de formas de presentarlo, hay infinidades de personalidades para componerlo, revisarlo y leerlo. Ahora ya no se trataba de un simple “introducción, nudo y desenlace” sino que encerraba montones de cosas que hacían a la narración. Me explico: la forma en que era contada la hacían más o menos entretenida y recién en el final uno podía descubrir la historia secreta, es decir, la narración toma sentido en el final.
Este es un fragmento de uno de mis cuentos preferidos:
" Cuando siento que voy a vomitar un conejito me pongo dos dedos en la boca como una pinza abierta, y espero a sentir en la garganta la pelusa tibia que sube como una efervescencia de sal de frutas. Todo es veloz e higiénico, transcurre en un brevísimo instante. Saco los dedos de la boca, y en ellos traigo sujeto por las orejas a un conejito blanco. El conejito parece contento, es un conejito normal y perfecto, sólo que muy pequeño, pequeño como un conejilo de chocolate pero blanco y enteramente un conejito. Me lo pongo en la palma de la mano, le alzo la pelusa con una caricia de los dedos, el conejito parece satisfecho de haber nacido y bulle y pega el hocico contra mi piel, moviéndolo con esa trituración silenciosa y cosquilleante del hocico de un conejo contra la piel de una mano. Busca de comer y entonces yo (hablo de cuando esto ocurría en mi casa de las afueras) lo saco conmigo al balcón y lo pongo en la gran maceta donde crece el trébol que a propósito he sembrado. El conejito alza del todo sus orejas, envuelve un trébol tierno con un veloz molinete del hocico, y yo sé que puedo dejarlo e irme, continuar por un tiempo una vida no distinta a la de tantos que compran sus conejos en las granjas. "
Carta a una señorita en París
Julio Cortázar
Me acuerdo que había leído que Cortázar escribía a medida que iba produciendo el cuento, en cambio, Borges, ya lo tenía totalmente pensado. No sé cuál será la mejor manera para afrontar una narración, pero así cómo hay infinidades de formas de presentarlo, hay infinidades de personalidades para componerlo, revisarlo y leerlo. Ahora ya no se trataba de un simple “introducción, nudo y desenlace” sino que encerraba montones de cosas que hacían a la narración. Me explico: la forma en que era contada la hacían más o menos entretenida y recién en el final uno podía descubrir la historia secreta, es decir, la narración toma sentido en el final.
Este es un fragmento de uno de mis cuentos preferidos:
" Cuando siento que voy a vomitar un conejito me pongo dos dedos en la boca como una pinza abierta, y espero a sentir en la garganta la pelusa tibia que sube como una efervescencia de sal de frutas. Todo es veloz e higiénico, transcurre en un brevísimo instante. Saco los dedos de la boca, y en ellos traigo sujeto por las orejas a un conejito blanco. El conejito parece contento, es un conejito normal y perfecto, sólo que muy pequeño, pequeño como un conejilo de chocolate pero blanco y enteramente un conejito. Me lo pongo en la palma de la mano, le alzo la pelusa con una caricia de los dedos, el conejito parece satisfecho de haber nacido y bulle y pega el hocico contra mi piel, moviéndolo con esa trituración silenciosa y cosquilleante del hocico de un conejo contra la piel de una mano. Busca de comer y entonces yo (hablo de cuando esto ocurría en mi casa de las afueras) lo saco conmigo al balcón y lo pongo en la gran maceta donde crece el trébol que a propósito he sembrado. El conejito alza del todo sus orejas, envuelve un trébol tierno con un veloz molinete del hocico, y yo sé que puedo dejarlo e irme, continuar por un tiempo una vida no distinta a la de tantos que compran sus conejos en las granjas. "
Carta a una señorita en París
Julio Cortázar
Reflexión sobre el género
Desde los albores de la humanidad el relato constituía la única manera de transmitir el conocimiento Según Alvarado y Yeannoteguy la narración organiza el conocimiento y siempre dejaba una enseñanza en las personas, entonces también actuaba como moralizador de los pueblos. En el contenido del texto todo tiene una función, es decir, las situaciones que atravesaban los personajes no eran azarosas, cada cosa que pasaba, pasaba por una razón.
Siguiendo a estas autoras, en todo tipo de cuento se hace un pacto ficcional, el lector sabe que está en frente de hechos imaginarios pero no son mentiras. Este género tiene esa particularidad, que los hechos, en algunos casos, puedan identificarse con la realidad del autor.
Según Benjamin, se trata de intercambiar experiencias. Es lo que hacen las personas todo el tiempo, me arriesgo a decir, su rasgo característica principal, la de narrar anécdotas y experiencias. La narración genera preguntas, incomoda al lector, y cada uno agregará a la historia secreta que sugiere Ricardo Piglia su propia interpretación, es lo que advertí en los blogs de los compañeros. La historia 2 genera sorpresa y reflexión pero que recién se alcanza al final y, en su desarrollo ya se va “sospechando”, y el autor va creando climas de tensión para que el lector concluya en descubrir la historia oculta. Dependiendo de cada autor, en el final creo que siempre queda como algo vacío, algo que queda por concluir y es ese vacío el que nos da la pauta de la existencia de la hitoria 2.
Siguiendo a Benjamin, el cuento “Sabe consejos, pero no para algunos casos como el proverbio, sino para muchos, como el sabio. Y ello porque le está dado recurrir a toda una vida. De la propia y ajena. El narrador es la figura en la que el justo se encuentra consigo mismo”. En definitiva, este género está abierto a experimentar junto con otros para generar en el lector una "molestia", que éste le de sus propias interpretaciones y que, en un punto, pueda indentificarse y sacar moralejas para su propia vida.
Siguiendo a estas autoras, en todo tipo de cuento se hace un pacto ficcional, el lector sabe que está en frente de hechos imaginarios pero no son mentiras. Este género tiene esa particularidad, que los hechos, en algunos casos, puedan identificarse con la realidad del autor.
Según Benjamin, se trata de intercambiar experiencias. Es lo que hacen las personas todo el tiempo, me arriesgo a decir, su rasgo característica principal, la de narrar anécdotas y experiencias. La narración genera preguntas, incomoda al lector, y cada uno agregará a la historia secreta que sugiere Ricardo Piglia su propia interpretación, es lo que advertí en los blogs de los compañeros. La historia 2 genera sorpresa y reflexión pero que recién se alcanza al final y, en su desarrollo ya se va “sospechando”, y el autor va creando climas de tensión para que el lector concluya en descubrir la historia oculta. Dependiendo de cada autor, en el final creo que siempre queda como algo vacío, algo que queda por concluir y es ese vacío el que nos da la pauta de la existencia de la hitoria 2.
Siguiendo a Benjamin, el cuento “Sabe consejos, pero no para algunos casos como el proverbio, sino para muchos, como el sabio. Y ello porque le está dado recurrir a toda una vida. De la propia y ajena. El narrador es la figura en la que el justo se encuentra consigo mismo”. En definitiva, este género está abierto a experimentar junto con otros para generar en el lector una "molestia", que éste le de sus propias interpretaciones y que, en un punto, pueda indentificarse y sacar moralejas para su propia vida.
sábado, 14 de junio de 2008
Hasta las manos (de Filippi)
son el caos, paranoiquean,
te persiguen si sos puto, te persiguen si sos pobre,
te persiguen si fumás, si tomás si vendés,
si fumas, si compras un pobre tonto para hacer para comer, si tomás vendés, comprás , fumás y
vayanse todos a la concha de su madre
en la selva se escuchan tirosson las armas de los pobres,
son los gritos del latino...
ellos tienen el poder y lo van a perder...
en la selva se escuchan tirosson las armas de los pobres,
son los gritos del latino...
OTRA VEZ?!
EN QUE AÑO ESTAMOS?!
te persiguen si sos puto, te persiguen si sos pobre,
te persiguen si fumás, si tomás si vendés,
si fumas, si compras un pobre tonto para hacer para comer, si tomás vendés, comprás , fumás y
vayanse todos a la concha de su madre
en la selva se escuchan tirosson las armas de los pobres,
son los gritos del latino...
ellos tienen el poder y lo van a perder...
en la selva se escuchan tirosson las armas de los pobres,
son los gritos del latino...
OTRA VEZ?!
EN QUE AÑO ESTAMOS?!
Sí al dolor
Sábado. Temprano en la mañana. Habla por teléfono y saca un turno. Desayuna, se baña, hace tiempo y sale a tomar el colectivo. Mientas lo espera fuma un cigarrillo. Ella nunca fuma a la mañana. Las manos le tiemblan. Nunca hizo lo que va a hacer. Toma el colectivo y ocupa el primer asiento que ve. Viaja 15 minutos. Se baja y camina al encuentro de lo desconocido. Sabe que va a sufrir pero continúa caminando. Entra al lugar. “¿Tenías turno?” le dice una señora. “Sí” responde y se acomoda en un silloncito. “Ya te atendemos, lo que pasa es que es sábado y viene más gente”. “No hay problema, yo espero”. Y espera.
Se escuchan ruidos que vienen de detrás de las cortinas. Zack! Golpe fugaz. Casi indoloro. Casi. La espera dura 30 minutos. Ve lámparas que intentan generar un estado de calma. Las miradas temblorosas de las otras chicas que también esperan sienten lo mismo que ella. “Pasá por acá”. “Está bien”. Pasa la cortina y la cierra. Se acuesta en una camilla muy usada boca arriba., semidesnuda. La luz le quema los ojos y los cierra. Siempre es mejor cerrarlos. Siente un olor que nunca había sentido antes, y siente como ese olor proviene de un tarro y escucha que revuelven el contenido. Escucha como golpea la cuchara con los bordes del tarro. Espera. Espera. Se incomoda. Quiere irse pero se queda. Piensa que lo hace para sorprender a su pareja. Espera. “Ahí vamos”. “Mmmm”. “Respirá profundo”. Zack! “¡Auch!” “Respirá profundo” Zack! “Auch!”“¿Falta mucho?” “Ja ja recién empezamos, todavía falta lo primordial”. “Mmmm”. Siente dolor durante minutos interminables. Todavía cree que los siente. Y las palabras salvadoras por fin llegan “Hemos concluido. Mirate, está hermosa”. “Es verdad, tal vez vuelva”, piensa. “Me siento más libre”, vuelve a pensar. “Gracias, muchas gracias”, le dice a la señora con una sonrisa. Se viste y sale atravesando la cortina. “¿Cuánto es?”. “Pelvis completa y tira de cola, $21”.
(Texto narrativo a partir de memoria de un espacio.)
Se escuchan ruidos que vienen de detrás de las cortinas. Zack! Golpe fugaz. Casi indoloro. Casi. La espera dura 30 minutos. Ve lámparas que intentan generar un estado de calma. Las miradas temblorosas de las otras chicas que también esperan sienten lo mismo que ella. “Pasá por acá”. “Está bien”. Pasa la cortina y la cierra. Se acuesta en una camilla muy usada boca arriba., semidesnuda. La luz le quema los ojos y los cierra. Siempre es mejor cerrarlos. Siente un olor que nunca había sentido antes, y siente como ese olor proviene de un tarro y escucha que revuelven el contenido. Escucha como golpea la cuchara con los bordes del tarro. Espera. Espera. Se incomoda. Quiere irse pero se queda. Piensa que lo hace para sorprender a su pareja. Espera. “Ahí vamos”. “Mmmm”. “Respirá profundo”. Zack! “¡Auch!” “Respirá profundo” Zack! “Auch!”“¿Falta mucho?” “Ja ja recién empezamos, todavía falta lo primordial”. “Mmmm”. Siente dolor durante minutos interminables. Todavía cree que los siente. Y las palabras salvadoras por fin llegan “Hemos concluido. Mirate, está hermosa”. “Es verdad, tal vez vuelva”, piensa. “Me siento más libre”, vuelve a pensar. “Gracias, muchas gracias”, le dice a la señora con una sonrisa. Se viste y sale atravesando la cortina. “¿Cuánto es?”. “Pelvis completa y tira de cola, $21”.
(Texto narrativo a partir de memoria de un espacio.)
Notas de lector
Algo más de Walsh
En “Oficios terrestres” se mezclan mucho la ficción y la realidad. Lo que ayuda a esto son las descripciones minuciosas que hace. Desde los rostros hasta los paisajes. Y con ese final abrupto Walsh nos sorprender una vez más y hace que el lector, también una vez más, reflexione y deje lugar a su propia final.
En “Nota al pie” también experimenta. Uno va viendo cómo la nota al pie se va incrementando y ya en la mitad del relato puede dar cuenta de que se trata de la carta que León dejó a Otero antes de quitarse la vida. La nota al pie es el relato que correlata la historia de León. Es interesante como ambos personajes tienen distintos puntos de vista sobre un mismo tema y cómo, poco a poco, Otero va describiendo cómo era León: un obsesivo con su trabajo. León sabía que daba todo por el trabajo a pesar de que no le pagaban, incluso decía que era el que alquilaba el alma de los escritores al traducir las obras. Y realmente fue eso lo que desencadenó su muerte, que nadie lo haya tomado en cuenta y que no lo dejen seguir experimentando en su trabajo. En eso consistiría la historia 2.
Cuentos de Carver
Carver escribe muy diferente a los demás escritores, realiza cuentos de situaciones sobre personas comunes de los Estados Unidos. A sus personajes no les sucede nada importante, no tienen aventuras ni cosas memorables. Son historias de gente común y simple, disconforme con sus vidas y consumida por la rutina. Este escritor no define a sus personajes explícitamente, sino que al paso de estar leyendo, se van descubriendo las personalidades, de quienes se trata, lo que piensan y sienten, sin embargo, no se llega a una reflexión acertada de los personajes.
Los textos de Carver están formados por relatos cortos que reflejan los dramas aparentemente más triviales, que poseen la capacidad de provocar una indeleble conmoción. Casi con una estructura simple y, como lo definen, minimalista, desarrolla a unos personajes anónimos y perdedores de una sociedad que parece haberse olvidado de ellos: desempleados, alcohólicos, divorciados, seres solitarios que van hacia la deriva y que no tienen otra cosa que hacer sino mirar la televisión, evitando mirar a su propio interior y comprobar que no son más que sombras cargadas de desesperanza.
Sus cuentos recortan situaciones de la vida que no se llega a saber como pueden terminar y eso nos lleva a preguntarnos ¿cómo sigue?, como si realmente fuese una necesidad un final. Continuar un cuento hasta un final sería extenso porque, como Carver afirma en una entrevista que leí hace bastante, considera que un cuento se termina con la muerte, alegando que la vida es una continuidad. En síntesis, resulta raro leer un relato sin un final porque estamos acostumbrados a leer cuentos con finales felices o tristes, pero con un final al fin.
En “Oficios terrestres” se mezclan mucho la ficción y la realidad. Lo que ayuda a esto son las descripciones minuciosas que hace. Desde los rostros hasta los paisajes. Y con ese final abrupto Walsh nos sorprender una vez más y hace que el lector, también una vez más, reflexione y deje lugar a su propia final.
En “Nota al pie” también experimenta. Uno va viendo cómo la nota al pie se va incrementando y ya en la mitad del relato puede dar cuenta de que se trata de la carta que León dejó a Otero antes de quitarse la vida. La nota al pie es el relato que correlata la historia de León. Es interesante como ambos personajes tienen distintos puntos de vista sobre un mismo tema y cómo, poco a poco, Otero va describiendo cómo era León: un obsesivo con su trabajo. León sabía que daba todo por el trabajo a pesar de que no le pagaban, incluso decía que era el que alquilaba el alma de los escritores al traducir las obras. Y realmente fue eso lo que desencadenó su muerte, que nadie lo haya tomado en cuenta y que no lo dejen seguir experimentando en su trabajo. En eso consistiría la historia 2.
Cuentos de Carver
Carver escribe muy diferente a los demás escritores, realiza cuentos de situaciones sobre personas comunes de los Estados Unidos. A sus personajes no les sucede nada importante, no tienen aventuras ni cosas memorables. Son historias de gente común y simple, disconforme con sus vidas y consumida por la rutina. Este escritor no define a sus personajes explícitamente, sino que al paso de estar leyendo, se van descubriendo las personalidades, de quienes se trata, lo que piensan y sienten, sin embargo, no se llega a una reflexión acertada de los personajes.
Los textos de Carver están formados por relatos cortos que reflejan los dramas aparentemente más triviales, que poseen la capacidad de provocar una indeleble conmoción. Casi con una estructura simple y, como lo definen, minimalista, desarrolla a unos personajes anónimos y perdedores de una sociedad que parece haberse olvidado de ellos: desempleados, alcohólicos, divorciados, seres solitarios que van hacia la deriva y que no tienen otra cosa que hacer sino mirar la televisión, evitando mirar a su propio interior y comprobar que no son más que sombras cargadas de desesperanza.
Sus cuentos recortan situaciones de la vida que no se llega a saber como pueden terminar y eso nos lleva a preguntarnos ¿cómo sigue?, como si realmente fuese una necesidad un final. Continuar un cuento hasta un final sería extenso porque, como Carver afirma en una entrevista que leí hace bastante, considera que un cuento se termina con la muerte, alegando que la vida es una continuidad. En síntesis, resulta raro leer un relato sin un final porque estamos acostumbrados a leer cuentos con finales felices o tristes, pero con un final al fin.
Deshoras
-“Siempre haces un cuadro vos eh”, dice el chino mientras mira el cuadro que termina Mario.
-“Porqué no experimentas con otras cosas. Mirá las chicas, es una buena excusa para mirarlas desnudas, no?”. Dice con una risa de costado.
A Mario no le interesaba nada de eso, solo quería representar las imágenes que tenia en la cabeza pero nunca lograba estar conforme, no le parecía lo suficientemente real. Porque sus cuadros debían rezar realismo a pesar de que nunca había salido de esas cuatro paredes desde hace varios años.
Vivía solo en una casita de dos habitaciones. Una servía de estudio, la otra para dormir. Ambos cuartos poseían un ambiente lúgubre, poco iluminado, desordenado por las pocas cosas que tenía. Una cama y una mesita de luz y, en la pared de enfrente, un pequeño placard que ya pedía recambio. El estudio tenía más cosas porque allí pasaba la mayor parte del tiempo. Un atril con muchos lienzos, una mesita donde apoyaba los pinceles y demás herramientas de pintor y algunos portarretratos esparcidos por el lugar. Es curioso como podía representar esos paisajes inmensos llenos de color y espesura, sin que los haya visto antes. Las habitaciones no poseían ventanas que lograsen captar la hermosa pradera que lo rodeaba. Mario sólo salía de su estudio para comer y dormir.
El chino lo visitaba a veces, le llevaba algunos víveres, y veía en Mario un gran potencial de artista y le daba sus recomendaciones. No sabía mucho de arte pero había leído algunos libros y visitado algunas galerías y museos. Pensaba que algún día Mario sería millonario y que lo ayudaría económicamente. Se conocían de la secundaria pero nunca trabaron una verdadera amistad. Por eso Mario, en el fondo, lo detestaba. Sabía que lo iba a visitar sólo por interés, y a veces resultaba ser una gran molestia pero, al mismo tiempo, reconocía que era la única persona que lo iba a ver frecuentemente.
Mario sabía que sus cuadros transmitían algo especial pero le falta “ese” que lograría representarlo, uno que hablara por él. Pero no lo encontraba y le resultaba aun mas difícil con la presencia del chino, que con cada vez más frecuencia lo visitaba. Iba de acá para allá, le llevaba café y comida, le preguntaba cosas. Era como si estuviera lleno de ansiedad. Mario no quería echarlo para no ser grosero y se calló. Al rato el chino se fue a su casa pero al otro día volvió más animado que nunca, diciendo que había conocido a alguien con unas conexiones en una famosa galería de arte en la ciudad capital donde, por fin, Mario podría exponer sus obras.
-“Vas a poder mostrar ese cuadro que tanto te gusta, el que te llevó más tiempo”, dice el chino.
- “Ése, el del gran sol y los pastizales, nos va a ir bien”. Al escuchar esto Mario que estaba trabajando con la cabeza a gachas dijo con vehemencia:
-“¿Nos va a ir bien? No necesito tu ayuda y no necesito nada de esto”. Giró la cabeza y el chino no estaba.
(Texto narrativo a partir de imagen onírica)
Reconozco que este cuento podría haber estado mejor...
-“Porqué no experimentas con otras cosas. Mirá las chicas, es una buena excusa para mirarlas desnudas, no?”. Dice con una risa de costado.
A Mario no le interesaba nada de eso, solo quería representar las imágenes que tenia en la cabeza pero nunca lograba estar conforme, no le parecía lo suficientemente real. Porque sus cuadros debían rezar realismo a pesar de que nunca había salido de esas cuatro paredes desde hace varios años.
Vivía solo en una casita de dos habitaciones. Una servía de estudio, la otra para dormir. Ambos cuartos poseían un ambiente lúgubre, poco iluminado, desordenado por las pocas cosas que tenía. Una cama y una mesita de luz y, en la pared de enfrente, un pequeño placard que ya pedía recambio. El estudio tenía más cosas porque allí pasaba la mayor parte del tiempo. Un atril con muchos lienzos, una mesita donde apoyaba los pinceles y demás herramientas de pintor y algunos portarretratos esparcidos por el lugar. Es curioso como podía representar esos paisajes inmensos llenos de color y espesura, sin que los haya visto antes. Las habitaciones no poseían ventanas que lograsen captar la hermosa pradera que lo rodeaba. Mario sólo salía de su estudio para comer y dormir.
El chino lo visitaba a veces, le llevaba algunos víveres, y veía en Mario un gran potencial de artista y le daba sus recomendaciones. No sabía mucho de arte pero había leído algunos libros y visitado algunas galerías y museos. Pensaba que algún día Mario sería millonario y que lo ayudaría económicamente. Se conocían de la secundaria pero nunca trabaron una verdadera amistad. Por eso Mario, en el fondo, lo detestaba. Sabía que lo iba a visitar sólo por interés, y a veces resultaba ser una gran molestia pero, al mismo tiempo, reconocía que era la única persona que lo iba a ver frecuentemente.
Mario sabía que sus cuadros transmitían algo especial pero le falta “ese” que lograría representarlo, uno que hablara por él. Pero no lo encontraba y le resultaba aun mas difícil con la presencia del chino, que con cada vez más frecuencia lo visitaba. Iba de acá para allá, le llevaba café y comida, le preguntaba cosas. Era como si estuviera lleno de ansiedad. Mario no quería echarlo para no ser grosero y se calló. Al rato el chino se fue a su casa pero al otro día volvió más animado que nunca, diciendo que había conocido a alguien con unas conexiones en una famosa galería de arte en la ciudad capital donde, por fin, Mario podría exponer sus obras.
-“Vas a poder mostrar ese cuadro que tanto te gusta, el que te llevó más tiempo”, dice el chino.
- “Ése, el del gran sol y los pastizales, nos va a ir bien”. Al escuchar esto Mario que estaba trabajando con la cabeza a gachas dijo con vehemencia:
-“¿Nos va a ir bien? No necesito tu ayuda y no necesito nada de esto”. Giró la cabeza y el chino no estaba.
(Texto narrativo a partir de imagen onírica)
Reconozco que este cuento podría haber estado mejor...
sábado, 7 de junio de 2008
Tarjeta del día
El director de la primaria le dice a mi madre que leo demasiado y que me racione los libros; ese día empiezo a saber que el mundo está lleno de idiotas.
Julio Cortázar
Julio Cortázar
Consigna de ritmo
Elemento:Fuego
Ira
Significantes: cenizas, cervezas, cerezas, cabezas, berretas, berenjenas, enjambres, fiambres, matambres, alambre, apague, prenda, a.
Significados: apocalipsis, volcán, humo, rojo, enojo, irritación, furia, incomodidad, violencia.
Palabras no hay volcán miradas suplican no estar y estar. Garganta crispada se vuelve roja molesta. Ojos se cierran río gusto comparto. Alrededor miro silencio melodía sonrisa. Una vida.
Creo que podría haber sido mucho más larga, pero prefiero dejarla así. Además la consigna me hacía acordar a un personaje de Peter Capusotto y sus videos, Luis Almirante Brown...
http://www.youtube.com/watch?v=kdy5LIap4NI
Ira
Significantes: cenizas, cervezas, cerezas, cabezas, berretas, berenjenas, enjambres, fiambres, matambres, alambre, apague, prenda, a.
Significados: apocalipsis, volcán, humo, rojo, enojo, irritación, furia, incomodidad, violencia.
Palabras no hay volcán miradas suplican no estar y estar. Garganta crispada se vuelve roja molesta. Ojos se cierran río gusto comparto. Alrededor miro silencio melodía sonrisa. Una vida.
Creo que podría haber sido mucho más larga, pero prefiero dejarla así. Además la consigna me hacía acordar a un personaje de Peter Capusotto y sus videos, Luis Almirante Brown...
http://www.youtube.com/watch?v=kdy5LIap4NI
lunes, 2 de junio de 2008
Nota sobre los cuentos
Tomando en cuenta lo dicho por Piglia, que todo cuento posee dos historias, se puede afirmar que en "Un día perfecto para el pez banana", "El hombre que ríe" y "Fotos" existe una analogía con la muerte o el fin de algo, que recién se descubre al final del relato.
"Un día perfecto para el pez banana" tiene como historia 1 el viaje de Muriel y Seymour, la historia 2 es la que encierra la locura de Seymour. A través de todo el cuento nos va dando la pauta, especialmente en el momento en que su mujer, Muriel, habla por teléfono con su madre, que Seymour ha quedado con secuelas después de la guerra. Y en todo momento se cree que lastimará a alguien, sin embargo, es él a quién termina haciendo daño. El relato de los peces que comen tanto hasta morir tiene mucho que ver con lo que se quiere transmitir: consumirse a sí mismo. Y me hace pensar en las historias que apuntan a lo mismo, por ejemplo en la película "Scarface" donde el protagonista es consumido por sus ansias de tener más poder, al igual que en otra película (o libro) "Rebelión en la granja". Sin embargo, Seymour se consume por obras de otros, no porque él lo haya querido así. En otras palabras, lo empujaron a consumirse.
En "El pez que ríe" la historia 1 es la historia del niño boy scout al que le relatan historias, y la historia 2 es la analogía del fin de la historia que le cuentan y el fin de la historia de amor del Jefe que es el que relata dicha historia. Sin embargo, creo que posee más cosas que están escondidas.
"Fotos" considero que es el más complicado. Primero porque utiliza varias formas para abordar el cuento (se experimenta con varios géneros y discursos); y es un cuento enteramente relacionado justamente con las relaciones. Entre Mauricio y Jacinto; entre el hombre y la situación social; entre el título del relato y el relato mismo; la discusión entre el arte y no arte. Considero que la historia 2 se desarrolla para explicar qué fue lo que hizo que Mauricio, al final, tomara la decisión de quitarse la vida, y creo que fueron las personas que no lograban aceptar a alguien totalmente diferente y que sólo se guiaba por lo que le dictaba el inconsciente. Alguien que decide tomar otros rumbos que para los demás eran inaceptables. Y la vida de Mauricio termina de la misma manera en que la vivió, de manera distinta, casi lúdica.
"Un día perfecto para el pez banana" tiene como historia 1 el viaje de Muriel y Seymour, la historia 2 es la que encierra la locura de Seymour. A través de todo el cuento nos va dando la pauta, especialmente en el momento en que su mujer, Muriel, habla por teléfono con su madre, que Seymour ha quedado con secuelas después de la guerra. Y en todo momento se cree que lastimará a alguien, sin embargo, es él a quién termina haciendo daño. El relato de los peces que comen tanto hasta morir tiene mucho que ver con lo que se quiere transmitir: consumirse a sí mismo. Y me hace pensar en las historias que apuntan a lo mismo, por ejemplo en la película "Scarface" donde el protagonista es consumido por sus ansias de tener más poder, al igual que en otra película (o libro) "Rebelión en la granja". Sin embargo, Seymour se consume por obras de otros, no porque él lo haya querido así. En otras palabras, lo empujaron a consumirse.
En "El pez que ríe" la historia 1 es la historia del niño boy scout al que le relatan historias, y la historia 2 es la analogía del fin de la historia que le cuentan y el fin de la historia de amor del Jefe que es el que relata dicha historia. Sin embargo, creo que posee más cosas que están escondidas.
"Fotos" considero que es el más complicado. Primero porque utiliza varias formas para abordar el cuento (se experimenta con varios géneros y discursos); y es un cuento enteramente relacionado justamente con las relaciones. Entre Mauricio y Jacinto; entre el hombre y la situación social; entre el título del relato y el relato mismo; la discusión entre el arte y no arte. Considero que la historia 2 se desarrolla para explicar qué fue lo que hizo que Mauricio, al final, tomara la decisión de quitarse la vida, y creo que fueron las personas que no lograban aceptar a alguien totalmente diferente y que sólo se guiaba por lo que le dictaba el inconsciente. Alguien que decide tomar otros rumbos que para los demás eran inaceptables. Y la vida de Mauricio termina de la misma manera en que la vivió, de manera distinta, casi lúdica.
"(...) los comienzos son siempre difíciles, inciertos (...)" dice Piglia. Por eso en los cuentos la importancia radica en el final, uno piensa un cuento en pos de un gran final, ambiguo, sorpresivo, que deje marcas en el lector. El comienzo siempre justifica el final.
De aquí se desprende que "Todas las historias se traman de nuestra propia vida. Lejanas, oscuras, son mundos paralelos, vidas posibles, laboratorios donde se experimenta con las pasiones personales." Cualquier cuento que se lea contendrá algo que nos lleve a pensar en la vida del escritor y del lector. Por ejemplo, Rodolfo Walsh en todos sus escritos dejaba con precisión su postura política, no podía pasar de alto una denuncia, es decir, era imposible que deje que su mayor pasión no se mezclara con sus relatos. Y en el caso del lector, siempre pensará que tiene relación con su vida, por eso creo que son posibles los relatos donde ficción y realidad se codean.
"El cuento es un relato que encierra un relato secreto." Y es difícil realizar el trabajo de "búsqueda" de ese secreto porque todo cuento se construye y depende de lo que está oculto y es el punto donde hay que "adiestrar" al lector, en el sentido en que tiene que poner la mirada en descubrir lo que está escondido. En el cuento lo que importa es lo que está oculto.
De aquí se desprende que "Todas las historias se traman de nuestra propia vida. Lejanas, oscuras, son mundos paralelos, vidas posibles, laboratorios donde se experimenta con las pasiones personales." Cualquier cuento que se lea contendrá algo que nos lleve a pensar en la vida del escritor y del lector. Por ejemplo, Rodolfo Walsh en todos sus escritos dejaba con precisión su postura política, no podía pasar de alto una denuncia, es decir, era imposible que deje que su mayor pasión no se mezclara con sus relatos. Y en el caso del lector, siempre pensará que tiene relación con su vida, por eso creo que son posibles los relatos donde ficción y realidad se codean.
"El cuento es un relato que encierra un relato secreto." Y es difícil realizar el trabajo de "búsqueda" de ese secreto porque todo cuento se construye y depende de lo que está oculto y es el punto donde hay que "adiestrar" al lector, en el sentido en que tiene que poner la mirada en descubrir lo que está escondido. En el cuento lo que importa es lo que está oculto.
miércoles, 28 de mayo de 2008
Autorreflexión
Como lectora se aprecian más los procedimientos, herramientas y lo que en verdad quiere transmitir un texto. Se va desmenuzando y analizando más siempre en pos del escrito. Ningún texto está hecho sólo para entretener, sino que encierra muchas cosas que están entrelíneas, y aquí se pone en juego la habilidad del lector en saber aprovechar cada obra literaria.
Como escritora me parece que el taller aporta esa solidaridad entre pares donde es posible criticar constructivamente para mejorar e ir saltando barreras. A algunos les cuesta más, a otros menos y la mejora de cada uno consiste en poder reconocer esas “fallas” y “grietas” para ir más allá y crear nuevas formas.
Metódicamente me gusta cómo está propuesto el taller porque nadie juzga al otro si se equivoca y son esa comodidad y esa libertad las que defiendo. Además que los encuentros con nuevas lecturas y autores hacen que éstos sean más parecidos a nosotros, los hace más humanos y, obviamente, siempre es bienvenido entender y explorar nuevos territorios.
Y por último, “escribir bien” supone que el lector capte el mensaje que el escritor en ese momento decide enviar, y principalmente, que haga pensar sobre las cosas propias y lo que lo rodea, que vea las cosas de otra manera.
Creo que agregaría que escribir es aprender. Porque nadie llega a ser un escritor "perfecto". Es como ser un músico: siempre se intentará aprender para crear.
Como escritora me parece que el taller aporta esa solidaridad entre pares donde es posible criticar constructivamente para mejorar e ir saltando barreras. A algunos les cuesta más, a otros menos y la mejora de cada uno consiste en poder reconocer esas “fallas” y “grietas” para ir más allá y crear nuevas formas.
Metódicamente me gusta cómo está propuesto el taller porque nadie juzga al otro si se equivoca y son esa comodidad y esa libertad las que defiendo. Además que los encuentros con nuevas lecturas y autores hacen que éstos sean más parecidos a nosotros, los hace más humanos y, obviamente, siempre es bienvenido entender y explorar nuevos territorios.
Y por último, “escribir bien” supone que el lector capte el mensaje que el escritor en ese momento decide enviar, y principalmente, que haga pensar sobre las cosas propias y lo que lo rodea, que vea las cosas de otra manera.
Creo que agregaría que escribir es aprender. Porque nadie llega a ser un escritor "perfecto". Es como ser un músico: siempre se intentará aprender para crear.
martes, 20 de mayo de 2008
lunes, 28 de abril de 2008
Vienen Zombies
Miércoles, humo, demasiado humo. Desconcierto.
O estaba muy desinformada o mi idea de que venían zombies era falsa. Definitivamente no miraba las noticias.
Sabía que hace unos días había niebla sobre Capital Federal y que nadie sabía por qué razones estaba en la ciudad, de lo único que no me enteré era que la quema de unos pastizales en Entre Ríos para renovar la tierra y poder cosecharla con la suma de los vientos fuertes, generaban ese humo y de ahí otra vez el tema controversial gobierno/campo. Resulta que esta relación conflictiva empezó con unos cortes de ruta por parte del campo de unos 20 días que dejó sin abastecimiento de mercaderías a todo el país como consecuencia de unas medidas que había tomado el gobierno. Estas medidas exigían impuestos a los exportadores, retenciones, que afectaban tanto a los grandes como a los pequeños productores. De aquí se desprende el reclamo razonable del sector agrario por la supresión de dichas retenciones.
Luego de varias idas y vueltas, de marchas y contramarchas a favor y en contra de la medida tomada por parte del campo, y de acusaciones varias, las dos partes se pusieron de acuerdo en discutir el tema y levantar los cortes de ruta. Parecía que todo volvía a la normalidad y se esperaba que otro tema ocupase los medios.
Y así fue. Un humo extraño que cubría la ciudad apareció de la noche a la mañana y todos buscaban el origen del siniestro. Por unos días no le di importancia, “es sólo en Capital Federal, hasta acá no va a llegar” decía ilusoriamente. “Debe ser el calentamiento global, ¿sabían que en el 2012 se acaba el mundo?, esto debe ser el preámbulo, vienen zombies”, empezaba yo con mis predicciones.
Pero a los pocos días el humo llegó al conurbano. Ese miércoles que empieza a afectarme salí de la casa de mi novio que vive en Haedo y me dice que va a avisar a su mamá sobre esta niebla. Ella sale y muy tranquila nos dice que no puede arreglarlo, que ya tiene bastantes problemas con el plomero y el gasista. Me hubiese gustado saber en qué pensaba. ¿Será que el humo no era demasiado importante como para no alarmarse? Caminamos unas cuadras hacia la parada mientras el silencio se hacía presente y sólo se escuchaban los ruidos de las hojas de los árboles que se golpeaban entre sí. No se veían señales de personas ni de autos, hablábamos de la escena, que era típica de un videojuego o de una película donde, de repente, saldrían monstruos a atacarnos.
A mi vuelta a casa, pensé que el humo se disiparía a medida que llegase a Quilmes. Pasé de la estación del ferrocarril de Haedo hasta Once y de Once, un colectivo que me dejaría a unas 6 cuadras de casa, todo ese trayecto estuve acompañada de la niebla. Y cuando había subido al colectivo, no sabía si abrir las ventanas para poder respirar “aire puro” o dejarla cerrada para que no me siga afectando el humo, que a esta altura, ya me dejaba con dolores fuertes de cabeza y unas nauseas terribles.
Llegué a casa y lo primero que hice fue preguntar qué era esta bruma, de dónde venía, qué nos iba a pasar. Yo seguía con mi idea de que venían zombies, producto del calentamiento global. Y definitivamente de lo único que trataban los medios era del humo. Ya se registraban muertos por accidentes de tránsito, consultas en hospitales por irritaciones en el cuerpo, cierre de rutas y aeropuertos, etc. etc.
Además las propias actividades se vieron afectadas, no había clases, no podíamos trasladarnos, hasta algunas personas se compraban barbijos, me pareció raro que los medios no hayan hablado de caos total. Pero todo desencadena en política. Ahora dicen que los focos de incendio se hicieron a propósito como “revancha” para Buenos Aires. Pareciera que volviésemos a la época postcolonial donde las provincias se aliaban en contra de la provincia del puerto. En definitiva, no se sabe si una ola de viento hará desaparecer el humo y lo expandirá hacia otras zonas, si se apagarán los incendios o se propagarán más, si se eliminarán las retenciones, si el gobierno dejará de hacer de la política económica una lucha entre buenos y malos. Lo único que sé es que prefiero creer que mi concepto de que vienen zombies es más factible.
O estaba muy desinformada o mi idea de que venían zombies era falsa. Definitivamente no miraba las noticias.
Sabía que hace unos días había niebla sobre Capital Federal y que nadie sabía por qué razones estaba en la ciudad, de lo único que no me enteré era que la quema de unos pastizales en Entre Ríos para renovar la tierra y poder cosecharla con la suma de los vientos fuertes, generaban ese humo y de ahí otra vez el tema controversial gobierno/campo. Resulta que esta relación conflictiva empezó con unos cortes de ruta por parte del campo de unos 20 días que dejó sin abastecimiento de mercaderías a todo el país como consecuencia de unas medidas que había tomado el gobierno. Estas medidas exigían impuestos a los exportadores, retenciones, que afectaban tanto a los grandes como a los pequeños productores. De aquí se desprende el reclamo razonable del sector agrario por la supresión de dichas retenciones.
Luego de varias idas y vueltas, de marchas y contramarchas a favor y en contra de la medida tomada por parte del campo, y de acusaciones varias, las dos partes se pusieron de acuerdo en discutir el tema y levantar los cortes de ruta. Parecía que todo volvía a la normalidad y se esperaba que otro tema ocupase los medios.
Y así fue. Un humo extraño que cubría la ciudad apareció de la noche a la mañana y todos buscaban el origen del siniestro. Por unos días no le di importancia, “es sólo en Capital Federal, hasta acá no va a llegar” decía ilusoriamente. “Debe ser el calentamiento global, ¿sabían que en el 2012 se acaba el mundo?, esto debe ser el preámbulo, vienen zombies”, empezaba yo con mis predicciones.
Pero a los pocos días el humo llegó al conurbano. Ese miércoles que empieza a afectarme salí de la casa de mi novio que vive en Haedo y me dice que va a avisar a su mamá sobre esta niebla. Ella sale y muy tranquila nos dice que no puede arreglarlo, que ya tiene bastantes problemas con el plomero y el gasista. Me hubiese gustado saber en qué pensaba. ¿Será que el humo no era demasiado importante como para no alarmarse? Caminamos unas cuadras hacia la parada mientras el silencio se hacía presente y sólo se escuchaban los ruidos de las hojas de los árboles que se golpeaban entre sí. No se veían señales de personas ni de autos, hablábamos de la escena, que era típica de un videojuego o de una película donde, de repente, saldrían monstruos a atacarnos.
A mi vuelta a casa, pensé que el humo se disiparía a medida que llegase a Quilmes. Pasé de la estación del ferrocarril de Haedo hasta Once y de Once, un colectivo que me dejaría a unas 6 cuadras de casa, todo ese trayecto estuve acompañada de la niebla. Y cuando había subido al colectivo, no sabía si abrir las ventanas para poder respirar “aire puro” o dejarla cerrada para que no me siga afectando el humo, que a esta altura, ya me dejaba con dolores fuertes de cabeza y unas nauseas terribles.
Llegué a casa y lo primero que hice fue preguntar qué era esta bruma, de dónde venía, qué nos iba a pasar. Yo seguía con mi idea de que venían zombies, producto del calentamiento global. Y definitivamente de lo único que trataban los medios era del humo. Ya se registraban muertos por accidentes de tránsito, consultas en hospitales por irritaciones en el cuerpo, cierre de rutas y aeropuertos, etc. etc.
Además las propias actividades se vieron afectadas, no había clases, no podíamos trasladarnos, hasta algunas personas se compraban barbijos, me pareció raro que los medios no hayan hablado de caos total. Pero todo desencadena en política. Ahora dicen que los focos de incendio se hicieron a propósito como “revancha” para Buenos Aires. Pareciera que volviésemos a la época postcolonial donde las provincias se aliaban en contra de la provincia del puerto. En definitiva, no se sabe si una ola de viento hará desaparecer el humo y lo expandirá hacia otras zonas, si se apagarán los incendios o se propagarán más, si se eliminarán las retenciones, si el gobierno dejará de hacer de la política económica una lucha entre buenos y malos. Lo único que sé es que prefiero creer que mi concepto de que vienen zombies es más factible.
viernes, 18 de abril de 2008
MEJOR HABLAR DE CIERTAS COSAS (Entrevista)
Teatro X la Identidad surge hace 8 años con una necesidad de manifestar el horror y la brutalidad que significan el delito de apropiación de bebés y de niños y la sustitución de sus identidades por parte de la dictadura militar. TXI busca que la sociedad tome conciencia de que todavía hay unos 500 chicos desaparecidos y deben recuperar su identidad.
Después de presenciar una clase de teatro de un sábado a la tarde, hablé con dos jóvenes de unos 20 años que participan en la obra y me cuentan cómo viven el hecho de involucrarse en un tema delicado en épocas del “no te metas”.
En la clase de teatro que presencié participaban unos 15 chicos que durante los primero 20 minutos parecían locos. Locos literalmente. Mientras una melodía rara sonaba a todo volumen, hablaban solos, estaban descalzos, se movían como personas que no parecían dar cuenta de sus extremidades, hacían círculos, gritaban, se arrastraban. Cada uno hacía lo que quería. Se descargaban. Y de eso se trataba: hacer cualquier cosa sin que nadie les diga nada. Eran libres.
Libertad que los padres arrestados en la dictadura militar de hace unos 30 años atrás querían para sus hijos, bebés que eran apropiados de sus familias y dados en adopción mayormente a familias de militares. Se les ocultaba su verdadera identidad durante toda su vida.
Esa libertad la tenemos ahora todos nosotros. Personalmente tenía la libertad de acercarme y hacer las preguntas que yo quisiera a personas que no conocía, aunque eso me ponía un poco nerviosa. Somos jóvenes que tenemos la oportunidad de hacer lo que queremos con el derecho de saber quiénes somos. Sebastián y Adrián lo tienen claro y decidieron hacerse cargo e involucrarse en proyectos para recordar que nuestra generación no debe ser propensa a pensar que no tenemos el poder para cambiar las cosas. Ellos participan en Teatro X la Identidad para hacer memoria a través del arte.
Cuéntenme quiénes son y a qué se dedican.
_Mi nombre es Sebastián Lestón, estudio Educación Física, toco la guitarra y hago teatro.
_Yo soy Adrián Yanes, por el momento trabajo en embarcaciones y hago teatro.
¿Cómo se decidieron a formar parte de TXI?
S: _De parte de mis viejos siempre me tuvieron informados sobre el tema, de cómo fue, de las cosas que pasaron. Yo no nací en esa época, no la viví pero al escuchar diferentes versiones, tanto las pro como las contra, me pareció que tenía la oportunidad de hacer memoria y estar metido en el tema sin haberlo vivido. Me resultó muy interesante participar.
A: _En mi caso empecé con un taller de teatro y surgió la propuesta de hacer TXI de la zona sur y me interesó la idea. Me empapé más sobre el tema porque mucho no sabía, sólo lo que te dicen en el colegio. Lo más crudo y la verdad lo sabes a partir de los testimonios.
¿Qué público se acerca a presenciar la obra? ¿Son jóvenes?
S: _En realidad no, viene a vernos gente más grande que estuvo en la época que tal vez por eso les llega más Les causa emoción o bronca porque eran cosas que habían vivido.
¿Les gustaría que se acerque gente más joven?
S: _Sí, porque sino la gente se olvida, no tienen idea de nada y puede pasar los mismo otra vez.
A: _En nuestra primera función, quitando a nuestros familiares, vinieron pocas personas. Pero después se acercó más gente que vivió esa realidad como también algunos chicos de nuestra edad. Estaría bueno que los chicos se acerquen para que, de alguna manera, se refresque la memoria y para los que no saben del tema decirles que nada es color de rosa, decirles la verdad de lo que pasó y que no hagan oídos sordos.
¿Sienten que de alguna manera están transformando algo?
A: _Mi objetivo es tratar de concientizar a la gente y transformar el pensamiento, ver las cosas de manera distinta y ver las cosas como son en realidad.
¿Qué piensan que hace falta para llegar a una transformación completa?
A: _Predisposición. Predisposición de parte de todos, tanto de los que nos vienen a ver como de los que no. La gente no tiene que venir pensando: Yo pienso así y no voy a cambiar. Tiene que venir expectante, como si no supiera nada y ahí se va a enterar de todo.
S: _Aunque hay gente que no le importa nada de lo que haya pasado y si vuelve a pasar no le correspondería quejarse.
A: _Creo que como argentinos se tendrían que ver obligados a saber un poco de historia y que a partir de ahí decidan cómo quieren opinar.
¿Entonces ustedes creen que aportan algo a esta transformación?
S: _Si, algo chiquito pero que empiece a generar preguntas. Que genere un ¿Qué pasó? Un ¿Por qué pasó?
La coordinadora Gimena Campos me contó que hay proyectos nuevos para fin de año con respecto a TXI.
S: _Sí, pensamos que tal vez las obras de TXI son iguales, son muy artísticos pero no se dicen las cosas “de frente”. Yo pensaba que habría que expresar las cosas más directamente. Quizás son muy fuertes para decirlas o mostrarlas pero lo que observo es que la gente se fija más en lo artístico y se olvida del mensaje que queremos transmitir, así pierde el “realismo” de los hechos.
A: _Queremos agregar más cosas como si lo hubiésemos vivenciado. El nuevo proyecto se basa en lo mismo del año pasado pero más extenso, me refiero a agregar más escenas que ya estamos preparado. Este año tenemos más conocimientos nuevos entonces va a salir muchísimo mejor.
Ya en este momento empezaban a sonar los celulares y me di cuenta que la entrevista ya pedía el final pero no quería quedarme con una duda.
Esta es mi primera entrevista, lo habrán notado, y es un proceso de preparación, de nervios, de muchas cosas. ¿Ustedes qué sienten al ser entrevistados?
S: _Es raro, es la primera vez que me entrevistan.
A: _Claro, también es mi primera entrevista y espero que haya más.
Esta entrevista era la ideal como decía Andy Warhol porque duraba unos 15 minutos o más, pero tal vez sea una excusa para no afirmar mi incapacidad para recordar las preguntas que estaban anotadas en un pequeño cuaderno y no tuve tiempo de sacar. Y a pesar de que los chicos afirmaban que era la primera vez que eran entrevistados, los noté muy distendidos y muy seguros de lo que respondían. Después de despedirme y agradecerles me dicen: Poné que somos buenos actores y que somos pintones. Tal vez realmente piensan que el grabador Sony posee el poder de afirmar cosas con autoridad y veracidad. Y así es.
Aquí finalizaba la entrevista que me tomó semanas concertar y que me ponía muy nerviosa, y detrás de nosotros se encontraba una banda de reggae ensayando para un show que se desarrollaría en esta casa de cultura pocas horas después, lo que hacía que en mi grabador se escucharan nuestras voces que se forzaban tratando de ser más fuertes que la música en el momento que estábamos conversando. Lo mismo sucedía en los ’70s y ’80s, intentaban acallar las voces de los bebés apropiados ocultándoles su verdadera identidad, identidad que ahora, ya adultos, todavía sigue sin descubrir.
Después de presenciar una clase de teatro de un sábado a la tarde, hablé con dos jóvenes de unos 20 años que participan en la obra y me cuentan cómo viven el hecho de involucrarse en un tema delicado en épocas del “no te metas”.
En la clase de teatro que presencié participaban unos 15 chicos que durante los primero 20 minutos parecían locos. Locos literalmente. Mientras una melodía rara sonaba a todo volumen, hablaban solos, estaban descalzos, se movían como personas que no parecían dar cuenta de sus extremidades, hacían círculos, gritaban, se arrastraban. Cada uno hacía lo que quería. Se descargaban. Y de eso se trataba: hacer cualquier cosa sin que nadie les diga nada. Eran libres.
Libertad que los padres arrestados en la dictadura militar de hace unos 30 años atrás querían para sus hijos, bebés que eran apropiados de sus familias y dados en adopción mayormente a familias de militares. Se les ocultaba su verdadera identidad durante toda su vida.
Esa libertad la tenemos ahora todos nosotros. Personalmente tenía la libertad de acercarme y hacer las preguntas que yo quisiera a personas que no conocía, aunque eso me ponía un poco nerviosa. Somos jóvenes que tenemos la oportunidad de hacer lo que queremos con el derecho de saber quiénes somos. Sebastián y Adrián lo tienen claro y decidieron hacerse cargo e involucrarse en proyectos para recordar que nuestra generación no debe ser propensa a pensar que no tenemos el poder para cambiar las cosas. Ellos participan en Teatro X la Identidad para hacer memoria a través del arte.
Cuéntenme quiénes son y a qué se dedican.
_Mi nombre es Sebastián Lestón, estudio Educación Física, toco la guitarra y hago teatro.
_Yo soy Adrián Yanes, por el momento trabajo en embarcaciones y hago teatro.
¿Cómo se decidieron a formar parte de TXI?
S: _De parte de mis viejos siempre me tuvieron informados sobre el tema, de cómo fue, de las cosas que pasaron. Yo no nací en esa época, no la viví pero al escuchar diferentes versiones, tanto las pro como las contra, me pareció que tenía la oportunidad de hacer memoria y estar metido en el tema sin haberlo vivido. Me resultó muy interesante participar.
A: _En mi caso empecé con un taller de teatro y surgió la propuesta de hacer TXI de la zona sur y me interesó la idea. Me empapé más sobre el tema porque mucho no sabía, sólo lo que te dicen en el colegio. Lo más crudo y la verdad lo sabes a partir de los testimonios.
¿Qué público se acerca a presenciar la obra? ¿Son jóvenes?
S: _En realidad no, viene a vernos gente más grande que estuvo en la época que tal vez por eso les llega más Les causa emoción o bronca porque eran cosas que habían vivido.
¿Les gustaría que se acerque gente más joven?
S: _Sí, porque sino la gente se olvida, no tienen idea de nada y puede pasar los mismo otra vez.
A: _En nuestra primera función, quitando a nuestros familiares, vinieron pocas personas. Pero después se acercó más gente que vivió esa realidad como también algunos chicos de nuestra edad. Estaría bueno que los chicos se acerquen para que, de alguna manera, se refresque la memoria y para los que no saben del tema decirles que nada es color de rosa, decirles la verdad de lo que pasó y que no hagan oídos sordos.
¿Sienten que de alguna manera están transformando algo?
A: _Mi objetivo es tratar de concientizar a la gente y transformar el pensamiento, ver las cosas de manera distinta y ver las cosas como son en realidad.
¿Qué piensan que hace falta para llegar a una transformación completa?
A: _Predisposición. Predisposición de parte de todos, tanto de los que nos vienen a ver como de los que no. La gente no tiene que venir pensando: Yo pienso así y no voy a cambiar. Tiene que venir expectante, como si no supiera nada y ahí se va a enterar de todo.
S: _Aunque hay gente que no le importa nada de lo que haya pasado y si vuelve a pasar no le correspondería quejarse.
A: _Creo que como argentinos se tendrían que ver obligados a saber un poco de historia y que a partir de ahí decidan cómo quieren opinar.
¿Entonces ustedes creen que aportan algo a esta transformación?
S: _Si, algo chiquito pero que empiece a generar preguntas. Que genere un ¿Qué pasó? Un ¿Por qué pasó?
La coordinadora Gimena Campos me contó que hay proyectos nuevos para fin de año con respecto a TXI.
S: _Sí, pensamos que tal vez las obras de TXI son iguales, son muy artísticos pero no se dicen las cosas “de frente”. Yo pensaba que habría que expresar las cosas más directamente. Quizás son muy fuertes para decirlas o mostrarlas pero lo que observo es que la gente se fija más en lo artístico y se olvida del mensaje que queremos transmitir, así pierde el “realismo” de los hechos.
A: _Queremos agregar más cosas como si lo hubiésemos vivenciado. El nuevo proyecto se basa en lo mismo del año pasado pero más extenso, me refiero a agregar más escenas que ya estamos preparado. Este año tenemos más conocimientos nuevos entonces va a salir muchísimo mejor.
Ya en este momento empezaban a sonar los celulares y me di cuenta que la entrevista ya pedía el final pero no quería quedarme con una duda.
Esta es mi primera entrevista, lo habrán notado, y es un proceso de preparación, de nervios, de muchas cosas. ¿Ustedes qué sienten al ser entrevistados?
S: _Es raro, es la primera vez que me entrevistan.
A: _Claro, también es mi primera entrevista y espero que haya más.
Esta entrevista era la ideal como decía Andy Warhol porque duraba unos 15 minutos o más, pero tal vez sea una excusa para no afirmar mi incapacidad para recordar las preguntas que estaban anotadas en un pequeño cuaderno y no tuve tiempo de sacar. Y a pesar de que los chicos afirmaban que era la primera vez que eran entrevistados, los noté muy distendidos y muy seguros de lo que respondían. Después de despedirme y agradecerles me dicen: Poné que somos buenos actores y que somos pintones. Tal vez realmente piensan que el grabador Sony posee el poder de afirmar cosas con autoridad y veracidad. Y así es.
Aquí finalizaba la entrevista que me tomó semanas concertar y que me ponía muy nerviosa, y detrás de nosotros se encontraba una banda de reggae ensayando para un show que se desarrollaría en esta casa de cultura pocas horas después, lo que hacía que en mi grabador se escucharan nuestras voces que se forzaban tratando de ser más fuertes que la música en el momento que estábamos conversando. Lo mismo sucedía en los ’70s y ’80s, intentaban acallar las voces de los bebés apropiados ocultándoles su verdadera identidad, identidad que ahora, ya adultos, todavía sigue sin descubrir.
jueves, 17 de abril de 2008
KO...
Detesto a los policías. Ayer venía caminando tipo 10pm y veo como un auto choca a otro. No se si por la niebla o que, pero lo choca. Justo tenía que ser policía. El tipo se baja con toda la violencia del mundo y trata de pegarle al otro que, obvio, le dice que fue un accidente. La verdad yo no entiendo... Les da tanta autoridad un arma?? Me molesta esa actitud de impunidad que tienen, como si fuesen intocables. Esta bien, están para cuidarnos y tendríamos que agradecerles y bla bla bla, pero en estos casos me da mucha bronca que se crean que, por tener un arma, puedan hacer lo que quieran. Y me revuelve el estómago cuando veo que tienen ganas de pelear.
Todo esto me hace acordar a una canción de Flema (cuyo cantante tiene mi apellido, bah tenía porque se suicidó), Nunca seré policía de provincia ni de capital...
Todo esto me hace acordar a una canción de Flema (cuyo cantante tiene mi apellido, bah tenía porque se suicidó), Nunca seré policía de provincia ni de capital...
jueves, 3 de abril de 2008
OK...
Se me rompió el modem de la pc de mi casa y recordé lo mucho que odiaba a los cybers. Lo que aumentó mi descontento fue saber que los que me proveen el servicio no tienen insumos, la frase fue: "Yo te vuelvo a llamar". Muchas veces escuché eso, pero esta vez me dolió más.
Me di cuenta de que estoy en un cyber con páginas bloqueadas sin sentido (hasta algunos blogs de los compañeros), que el teclado no funcion bien, que hay música fea y que es demasiado molesto el contador del tiempo que avisa cuando debo irme.
Además tenía la idea de escribir sobre la entrevista (que me agarran muchos nervios y que siempre nos desencontramos con los entrevistados) pero el contador pareciera ir más rápido...
Me di cuenta de que estoy en un cyber con páginas bloqueadas sin sentido (hasta algunos blogs de los compañeros), que el teclado no funcion bien, que hay música fea y que es demasiado molesto el contador del tiempo que avisa cuando debo irme.
Además tenía la idea de escribir sobre la entrevista (que me agarran muchos nervios y que siempre nos desencontramos con los entrevistados) pero el contador pareciera ir más rápido...
lunes, 24 de marzo de 2008
Semana Santa?
Lunes 24 de marzo, se conmemora el día de la memoria y la justicia pero no me voy a referir a eso. Al menos no hoy. Si tuviera que trabajar en una redacción seguro "debería" esciribir algo, sería poco profesional no hacerlo... Pero decidí escribir sobre mi viernes santo, no todo porque ya estaría violando el derecho a la intimidad de las personas.
Fui a una fiesta con los amigos de mi novio. A un asado más precisamente. Sí, comí carne. Gran "pecado" que la verdad no me afectó en lo más mínimo por más que digan que es una falta de respeto a la religión. Pero eso no fue nada, no sabía la definición de "fiesta" de estos muchachos. No me sorpredió cuando me decían con una sonrisa: "Tenés que estar preparada psicológicamente para venir acá", mientras veía pasar los vasos cargados de alcohol y lo que parecían ser cigarrillos de contenido extraño, en un ambiente de música y anécdotas de personas que sabían que estos acontecimientos sólo se dan pocas veces en el año.
No sé cómo reaccionaría una persona si hubiese estado en mi lugar, tal vez pensaría varias veces volver a este tipo de fiestas o simplemente se iría espantada.
Personalmente, de ese viernes "santo" saqué una conclusión: siempre es interesante experimentar cosas nuevas aunque se lo considere sacrilegioso...
Fui a una fiesta con los amigos de mi novio. A un asado más precisamente. Sí, comí carne. Gran "pecado" que la verdad no me afectó en lo más mínimo por más que digan que es una falta de respeto a la religión. Pero eso no fue nada, no sabía la definición de "fiesta" de estos muchachos. No me sorpredió cuando me decían con una sonrisa: "Tenés que estar preparada psicológicamente para venir acá", mientras veía pasar los vasos cargados de alcohol y lo que parecían ser cigarrillos de contenido extraño, en un ambiente de música y anécdotas de personas que sabían que estos acontecimientos sólo se dan pocas veces en el año.
No sé cómo reaccionaría una persona si hubiese estado en mi lugar, tal vez pensaría varias veces volver a este tipo de fiestas o simplemente se iría espantada.
Personalmente, de ese viernes "santo" saqué una conclusión: siempre es interesante experimentar cosas nuevas aunque se lo considere sacrilegioso...
martes, 18 de marzo de 2008
About Blogs
Recorriendo algunos blogs me di cuenta de que es toda una ciencia. Desde elegir la plantilla, el tipo de letra, colores, hasta qué clase de noticia de actualidad queremos poner como links.
Hablan de todo un poco, no sólo relatos relacionadas con un día determinado sino también frases sueltas, frases que cualquier anónimo puede leer.
Eso creo que lo hace interesante, saber que uno también puede ser anónimo y que tiene esa libertad de decir lo que quiera sin que nadie le recrimine nada. Como en un graffiti, algo que queda, que muchos pueden ver pero que nadie sabe quién fue y que, en lo mejor de los casos, te deja pensando...
Hablan de todo un poco, no sólo relatos relacionadas con un día determinado sino también frases sueltas, frases que cualquier anónimo puede leer.
Eso creo que lo hace interesante, saber que uno también puede ser anónimo y que tiene esa libertad de decir lo que quiera sin que nadie le recrimine nada. Como en un graffiti, algo que queda, que muchos pueden ver pero que nadie sabe quién fue y que, en lo mejor de los casos, te deja pensando...
lunes, 17 de marzo de 2008
Y ahora?
Me levanté con la idea de escribir algo en este blog, y no se me ocurría nada! A pesar de que me encanta escribir sobre cualquier cosa y que tengo montones de papelitos desparramados por ahí con anotaciones y/o dibujos, tenía la mente en blanco, aunque diciendo que no tengo nada que decir ya estoy diciendo algo, no?
Tal vez sea la idea inconsciente de que siempre me molestó el hecho de que ALGUIEN me leyera, o que me dijeran si le gustó o no le que escribí, pero al mismo tiempo quiero recibir críticas.
Puras contradicciones.
Tal vez sea la idea inconsciente de que siempre me molestó el hecho de que ALGUIEN me leyera, o que me dijeran si le gustó o no le que escribí, pero al mismo tiempo quiero recibir críticas.
Puras contradicciones.
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